不用任何一个港台大明星，这在以前对中国的大片是无法想象的。但是《风声》作出了这样的尝试，接受本报记者专访时制片人王中磊表示，这是内地电影市场越来越好的应对--"这个市场给了你，那你的人才储备够不够？"他希望能够用《风声》等一系列由内地自主创作的影片，来打造领袖级的内地演员和导演，就是说，具有独立市场号召力的演员和导演。

　　他们成就了《风声》

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《风声》剧照：王志文

　　导演： 好莱坞叙事的欧洲风格

　　《风声》的导演有两位，高群书和陈国富，他们俩排名不分先后，级别不分主次，这在国内电影是非常少见的组合。他们的分工是这样的，高群书负责现场拍摄，美术也基本是他负责的；陈国富负责后期剪辑、音乐、特效，以及跟制片人在大局上的沟通。王中磊说，陈国富在电影的可看性、商业性上有非常独到的理解，在文学创作上有自己的风格，而高导演在讲故事的时候有自己独特的方法。

　　高群书说，他在拍《风声》之前说的"大话"中有一点是做到了的，就是"这是国内大片中缺点最少的一部"，有好莱坞的成熟叙事风格，又有欧洲电影的风格。陈国富列出了以下元素："既然拍的是主流商业大片，就要满足观众各方面的需求，包括手段要新奇，人物要生动，结局要出人意外......"

　　欧洲电影最重要的一点，是导演的个人风格比较突出。在拍摄过程中，高群书延续了他在《东京审判》、《千钧。一发》中的标志性语言--影片的高潮用一个镜头完成，影片中周迅对李冰冰的坦白、李冰冰被黄晓明脱衣侮辱，都是一条到底。

　　两个导演的配合自然有冲突，比如说高群书最得意的周、李飙戏的长镜头，被陈国富剪开了，插入了两段张涵予的戏份，情绪上多少有所打断。陈国富解释说，这样的处理是因为他在写剧本的时候就觉得，这里应该穿插张涵予受刑的悲惨场面，让情绪有所推高。但是因为分工明确，高群书也没有做什么干涉。

　　两个导演都表示，他们的合作非常和谐，这也让《风声》在完整性上几乎没有折扣，反而达到了良好的互补。陈国富最开始找来高群书，就是因为他觉得"如果他能参与电影的话，能够给出很多我做不到的东西。可能是细节，可能是影片氛围，可能是叙事方式。"拍完全片以后高群书说："我发现双导演是非常智慧的创举，陈导有他的资源智慧和作为谋略家的能力，营造了很好的创作环境。"

　　演员：

　　好戏太多都放不下

　　"《风声》最大亮点就是，这是一台群英会，台上的各个角儿无不全身心投入，一方面入戏，另一方面还要斗戏。"陈国富说。在一姐之争的压力下，李冰冰和周迅在这部片中都释放出了最强的功力，其他的演员也是一样，从苏有朋到黄晓明，每个人都做出了自己史上最惊艳的表演。采访中，几乎每个演员都对自己被删掉的戏份大感可惜，无奈好戏太多，2个小时的电影都放不下。

　　张涵予遭遇的恐怖针刑，是影片高潮的一部分。让他遗憾的是，这场戏的一个精妙的设计没有出现在片中。"高导给我设计了一场戏，当时我扎了12针，完全神志不清了，开始在那背康德的德语诗，因为他是个德系的军人，那个诗也是有寓意的。我背了好久呢，结果给删了。"

　　为了让黄晓明穿上军装更挺一些，叶锦添给他设计了一个假胸假屁股。这下刺激到了黄晓明，每天狂练肌肉，终于练发达了不用戴假胸假屁股了。所以一听说"审讯"李冰冰时自己也要脱，他立刻非常亢奋，在那做了一个小时的俯卧撑。结果黄晓明的裸戏也被删了。

　　最惨的是苏有朋，饰演的白小年是一个昆曲名伶，本来片中有大量他唱昆曲的戏份，苏有朋开始狂练。高群书"抱怨"说，苏有朋经纪人在那场戏拍摄的一个月前、一个星期前、一天前没完没了地给他发短信，问这场戏怎么拍，苏有朋要好好做准备。结果那场戏还没拍就从剧本里剔除了。高群书在接受采访时对此特别向苏有朋道歉。而苏有朋则大度地说："我真的不遗憾，因为当我真的学会昆曲时，我觉得我自己已经做到了，我对自己已经没有遗憾了。"